Durant els últims anys, la cantant i compositora Magalí Sare ha recorregut Europa gràcies a la música, amb l’hàbit d’aprendre sempre una cançó de cada lloc on actua. El 2023, a Eslovàquia, va descobrir un cant colpidor: la veu d’una núvia que s’acomiadava de la seva família i de la seva terra abans de ser casada. Aquella troballa va esdevenir el punt de partida d’una investigació profunda sobre les músiques tradicionals de la península Ibèrica, així com d’altres regions d’Europa i Sud-amèrica, centrada en les històries de dones travessades pel matrimoni.

 

Darrere d’aquest treball sorgeixen preguntes inevitables: Casar-se ha estat sempre un motiu d’alegria o, més sovint, un pas traumàtic? Què succeïa amb les dones que s’escapaven de la norma i no es casaven? Com s’han representat aquests nous models socials a través de la música popular? Pot la cançó tradicional ser també una eina d’alliberament i resistència davant els rols hegemònics?

 

El repertori del nou disc de Magalí Sare, titulat 'Descasada', i que es publicarà el febrer de 2026, és el reflex d’aquest viatge: una combinació de cançons recuperades i reinterpretades al costat de composicions originals inspirades en les troballes musicals i vitals de la investigació.

 

Amb la cançó "The secret marriage", Magalí Sare afegeix una setena veu al prestigiós sextet d’homes The King’s Singers per versionar una peça que, en el seu moment, el també músic anglès Sting ja va versionar al seu disc "Nothing like the sun" (1987). La música original és un lied de Hans Eisler i Sting li va canviar la lletra.

 

El poema ens parla d’una unió en matrimoni que va més enllà de les normes i les convencions. Un matrimoni que sembla que el fet de ser “secret” el faci poder ser més lliure, allunyat de la mirada de la societat, la religió, les lleis i els interessos econòmics. Per tant, aquesta unió desinteressada esdevé pura, sagrada i indestructible.

​

​

​

​

La cantant, multi instrumentista i compositora Magalí Sare és inclassificable musicalment degut a la seva inquietud artística. La seva formació començà en la música clàssica, estudiant durant molts anys piano, flauta travessera i cant líric. Durant tota la seva infantesa i joventut ha estat molt activa dins del món del cant coral, interpretant des del repertori tradicional català fins a les peces més contemporànies. Més tard es va formar en ensenyaments de jazz a través del cant i la bateria, i durant molts anys ha viscut a Barcelona, on s’ha deixat influenciar per músiques d’arreu del món, com el flamenc i la música folklòrica de Sud-amèrica.

 

Després de tocar en molts projectes diferents, l’any 2018 engega el seu projecte personal com a cantautora, publicant el seu primer disc Cançons d’amor i dimonis, entre el jazz i el pop minimalista. Amb aquest projecte, la cantant guanya el concurs europeu SUNS Europe de músiques en llengües minoritàries.

 

L’any 2020 publica un disc anomenat "A BOY & A GIRL" juntament amb el guitarrista Sebastià Gris, on comença a experimentar amb la fusió entre la música clàssica, la música folklòrica i l’electrònica. Amb aquest disc guanya el concurs nacional de Juventudes Musicales de España. L’any 2022 publica el seu segon disc de música pròpia, "ESPONJA", fent tàndem amb l’univers sonor del productor i cantautor Pau Brugada, ampliant el so pop cap a l’electrònica però sense abandonar els colors del jazz. Amb aquest disc guanya el premi Altaveu 2023 a millor trajectòria.

 

Paral·lelament, durant aquests anys, la Magalí té un projecte secundari a duet amb el contrabaixista Manel Fortià, amb qui publica els discos "Fang i núvols" (2020) i "Re-Tornar" (2023), on fusionen diferents gèneres iberoamericans, inspirant-se en les fusions que ja es donaven de per si en les músiques d’anada i tornada, és a dir, les que es produïen després dels viatges transatlàntics. En aquest projecte també creen fusions musicals noves que realment no han existit com a tals en cap moment de la història. De fet, aquest projecte els fa viatjar fent gires arreu d’Europa i Àsia.

 

"DESCASADA", que s’estrena el febrer del 2026, és luna bona culminació de tots aquests projectes junts dins d’una sola obra.

 

Els The King’s Singers han representat l’estàndard d’excel·lència en el cant a cappella als escenaris més grans del món durant més de cinquanta anys. Són reconeguts per la seva tècnica inigualable, la seva versatilitat i habilitat interpretativa, així com pel seu mestratge musical, aprofitant tant l’herència rica del grup com el seu esperit pioner per crear una extraordinària varietat d’obres originals i col·laboracions úniques.

 

Allò que sempre ha distingit el grup és la seva comoditat en una gamma de gèneres i estils sense precedents, ampliant els límits del seu repertori, alhora que honoren els seus orígens en la tradició coral britànica. Són coneguts i estimats arreu del món, i apareixen regularment en les principals ciutats, festivals i auditoris d’Europa, Amèrica del Nord, Àsia i Australàsia, incloent Carnegie Hall, Elbphilharmonie Hamburg, Leipzig Gewandhaus, Mozarteum Salzburg, Tonhalle Zurich, Concertgebouw Amsterdam, Edinburgh International Festival, Helsinki Music Centre, Sydney Opera House, Tokyo Opera City i el National Centre for the Performing Arts de Pequín. També treballen amb orquestres, recentment amb la NDR Radiophilharmonie i la Royal Scottish National Orchestra, amb la qual van interpretar una obra especialment encarregada per Sir James MacMillan.

 

L’àmplia discografia dels King’s Singers els ha valgut nombrosos premis, incloent-hi dos Grammy Awards, un Emmy Award i un lloc al primer Hall of Fame de la revista Gramophone. Com a part de les celebracions del seu 50è aniversari el 2018, el grup va emprendre una sèrie de grans gires internacionals, amb motiu del llançament d’un àlbum especial d’aniversari, GOLD (també nominat a un Grammy Award), que incloïa obres importants en la història del grup i noves comissions de Bob Chilcott, John Rutter i Nico Muhly.